Fil Arte Lisboa

Também muitas pessoas, incluindo eu, apreciaram a obra desta autora espanhola, que vai do fantástico ao fantasmático, ao mitilógico, à crítica irónica. Descubro sempre um autor novo que me agrada, agora foi esta. Amanhã tiro fotos melhores. 
Na Galeria Trindade, simpática Galeria do Porto.

Fil Arte Lisboa 2011

Ou talvez esta chame mais a atenção, por ser enorme, estar logo à entrada e, aparentemente, estar ainda inacabada. Em construção. Permanente?
De Pedro Zamith, intitulada"Urbicanda".
Apetece dizer assim: - "Chegue-se para lá! Dê-me um pincel! Também quero pintar a parede!" (A manta?)

Esta, sobre a condição feminina, também tem muita graça, acentuada pelo título, que segue em imagem.  
De facto, como havemos de nos vestir, nós, as mulheres, se não há grande coisa por onde escolher? Acabamos por andar todas de igual. Fardadas, digamos assim. Camufladas?

Fil Arte Lisboa 2011

Há muitas sobre a condição feminina, como esta de Cecília Paredes. O nome da autora será simmbólico? :)

Fil Arte Lisboa 2011

Ou estes, de Fátima Mendonça, também sobre a condição feminina, em que a mulher se disfarça, metaforicamente, de vários animais. Como  a pintora explica, em princípio de página.
Havi asempre muita gente a ver isto.

Fil Arte Lisboa 2011

A Fil Arte Lisboa tem sempre uma ou outra obra que chama particularmente a atenção. Este ano não teve nenhuma muito extravagante, mas havia sempre muita gente a ver esta, de Mabel Poblet.

Olhando de longe, parece feita de mosaicos, mas vendo de perto, constata-se que é constituída por pequenas películas fotográficas, com esta foto.
Pormenor: é o retrato da mulher do fotógrafo Alberto Korda, muito conhecido pelo famoso retrato de Che Guevara. É constituído  por retratos do próprio fotógrafo...


Mabel Poblet tem 25 anos e uma carreira ascensional.

Vik Muniz é um artista plástico que utiliza diferentes materiais. Utilizou, por exemplo, centenas de pequenos diamantes para elaborar o retrato de Elisabeth Taylor. Mas não pensem que só utiliza materiais nobre. A sua última obra, pela qual recebeu o prémio da quarta edição dos Green Project Awards, é constituída por fotografias montadas com lixo a partir de retratos de coletores de lixo... 
Para isso, esteve dois anos na maior lixeira do mundo, o "Jardim Gramaxo"no Rio de Janeiro.


Recebe hoje mesmo o prémio, em Lisboa, na Culturgest, e o vídeo será em breve vendido com o Jornal Público, aqui em Portugal.

João Cristóvão

Este é o convite para a exposição de João Cristóvão, na galeria São Mamede, dia 30 a partir das 19 horas. É um evento público. 

"The Theatre" é o título genérico.


Como João Cristóvão não se interessa pela Internet, este meu blog está mais actualizado sobre a sua obra do que o seu próprio.


Por exemplo, a anterior exposição, denominada Wedding Dress, está referida AQUI, neste Terra Imunda.


O seu próprio blogue só tem uma entrada, datada de 2008, e está AQUI

A Arte de Mariana Gillot

Coloquei neste blogue uma imagem da obra desta autora, designada por A Crise Sobre Rodas CLICAR PARA VER.

Esse post teve, recentemente, muitas visitas e muitos comentários, por a obra desta artista começar a ser apreciada. Fui agora ver a sua mais recente exposição: "How Fatten the Little Pig".

As esculturas fazem uma crítica muito óbvia e explícita, muito irónica, à actual sociedade de consumo, em que quase tudo se compra e se vende, em que se vendem e compram produtos que fazem parte da condição humana, como a beleza feminina, a sedução, o amor. 

Ícones sagrados, dessacralizados. Não por iconoclastas, antes por burgueses endinheirados e encostados ao sistema.

Título da obra (frente e verso): Want me? Pay Hard

"Out Of Date" sobre a não aceitação da idade, pela mulher que se vê como objecto a ser desvalorizado pelo tempo. Há uma parte da obra que é iluminada, podendo ser desligadas as luzes.

Obra "Miss Money Talks 10 th"

Estes telefones têm a particularidade de funcionar e custam 900 Euros, sendo cada peça vendida individualmente.

As obras são feitas com técnica mista, sendo frequentemnete utilizadas moedas "falsas" de imitação do euro e chaves verdadeiras, usadas estas na sua simbologia de algo que pode abrir a porta da liberdade ou do mistério, algo que pode fechar tudo isso e algo mais, algo que pode ser usado para agredir, magoar, ferir...

Exposição " How Fatten The Little Pig" Praça das Flores, Lisboa, até dia 23 de Março.

"Sentas-te e vês Portugal a arder"

Este é o último número da melhor Revista de Arte portuguesa, que também cai, vítima da crise e desta desastrosa governação da mesma, feita por um governo moribundo, eleito por uma parte moribunda  da sociedade.
Vale a pena comprar, ler e guardar.
A capa representa uma obra muito polémica, mas também muito cara, de Jeff Koons, intitulada Winter Bears. Clicar Por Cima
A utilização desta imagem como capa é claramente irónica, evidentemente.
Mais algo de bom que se perde e mais talentos desperdiçados! 


Como diz a cantiga "Sentas-te e vês Portugal a arder". Pena que estas novas cantigas revolucionárias sejam tão fraquitas do ponto de vista musical, mas vale a intenção. E com políticas culturais destas, que esperar da criatividade? 
Aqui vai o link para o vídeo.

Esta coisa linda da interactividade...

Quero compartilhar convosco uma coisa linda que acaba de acontecer neste blogue.


Há bocado, uma pessoa, que eu não conhecia, descobriu uma pequena reportagem que fiz da Feira de Arte Contemporânea de Lisboa, em Novembro de 2010, gostou imenso de uma obra fotografada e resolveu partilhá-la no Facebook. Apareceram vários amigos dela a ver o post, tiveram a  amabilidade de deixar comentários no próprio blogue e, por minha sugestão, procuraram a escultora no Facebook.
Passado um bocado, apareceu a própria artista, muito satisfeita. Deixou um comentário emocionado e o endereço de email, com  a promessa de enviar convites para a sua nova exposição, a quem lhe escrever.


VER AQUI: A crise desperta a criatividade

Por sorte, fiquei hoje metida em casa quase todo o dia, porque tenho uma infecção num pé e aproveitei para me dedicar a este Blogue e ao Facebook. O pé dói-me, acho que não poderei ir à Mini-Maratona da Ponte, mas não é grave.


Já uma vez tinha acontecido algo idêntico com uma actriz brasileira, que agora é minha amiga...


VER AQUI: As Confissões de Leontina - teatro

A propósito, esta peça está actualmente em exibição no Rio de Janeiro. Gostaria muito de a rever...
E também partilho aqui uma entrevista com a escultora no Sapo

A crise desperta a criatividade II

Só tirei fotos de coisas grandes e chamativas, mas havia algumas muito bonitas e pequenas...
Esta obra de arte tem, no mínimo, a vantagem de ser fácil de entender.
Sobretudo se lermos o título, naquele papelinho branco ao lado: "Portugal e Orçamento de Estado" Catarina Pestana 2010 190X80X80 cm. Técnica Mista.
Descrevendo: num pequeno espaço vêem-se muitos passarinhos pequenos, num espaço maior vêem-se poucos maiores e num espaço muitíssimo maior vêem-se três grandes.
O que é que isto tem a ver com o orçamento de Estado para 2010? Não creio que seja a alegria que era o canto de tanta passarada junta... a menos que não tenha entendido.
Também não entendi o simbolismo da gaiola dourada.

A crise desperta a criatividade

 

Esta obra e uma outra da artista chamam muito a atenção. Muito simpática, deixou-me tirar as fotos e aqui vão.

Como se vê ampliando, chama-se Mariana Gillot e a peça "Crise sobre rodas".

Realmente esta crise cheira a ouro e a dinheiro. A obra custa 30 000 Euros e anda, mas não pode andar...


Mais obras da artista, AQUI

Feira de Arte de Lisboa

Fui ao Parque das Nações por pensar que era lá a Feira de Arte de Lisboa, mas bati com o nariz na porta.
Como boa surpresa, era na antiga FIL, mais pequenina e aconchegada, onde me sinto em casa.
Estava bonita, a meu ver, não tão boa como a do ano passado, mas também ouvia  opinião de que estava melhor.

Romance de Salvador Dali

Como eu não sabia, muitos não devem saber que Salvador Dali escreveu um romance. Um único, relativamente autobiográfico, ou pelo menos baseado nas pessoas e ambientes que conheceu.

Intitula-se "Visages Cachés" e retrata a alta sociedade parisiense, na parte que li até ao momento, durante a ascensão de Hitler e em vésperas de a França entrar em guerra.

O principal problema das personagens é o tédio, até mesmo a guerra é bem vinda como variação. São pessoas hipócritas, cínicas, decadentes, como o título indica, mostrandoa máscara em vez do rosto e sem saber já qual é o rosto ou se têm algum, extremamente artificiais, mas amando, por isso mesmo, a naturalidade e espontaneidade de alguns poucos, sobretudo dos que não pertencem ao meio.

Como qualidade principal desta obra um pouquinho monótona, a profusão de descrições muito artísticas, nada surrealistas mas apontando para as artes visuais, sendo também notável a observação perspicaz do comportamento feminino, até no modo que têm as mulheres de se relacionarem e de sentirem entre si, sem a presença dos homens, que poucos homens terão a oportunidade de conhecer.

Embora acusado de narcisismo, Dali compreende e parece amar as mulheres

Exposição de pintura de João Cristóvão

Foi inaugurada, dia 18 de Março de 2010, uma exposição de pintura de João Cristóvão.

O artista enfatiza a beleza da mulher, sugerindo as infinitas histórias do feminino.

A mulher destaca-se na sua obra como protagonista, contrastando com um universo pardacento.

Ver aqui o blogue de João Cristóvão




Também é possível encontrar AQUI uma exposição mais recente, no Facebook.

FIL ARTE LISBOA 2009

Também muito interessante esta instalação. O artista José Luís Serzo, de nacionalidade espanhola, julgo eu, inventa histórias que depois narra em várias pinturas, objectos e instalações.

Esta é do homem que se transforma como se vê e que voa sem asas. Narrada pelos ratitos que estão debaixo do estrado.

Cáfila

"É mais fácil um camelo passar pelo buraco de uma agulha do que um rico entrar no reino dos Céus" - palavras da Bíblia.

Mas isso se calhar era dantes... E se uma cáfila, ou mesmo uma caravana de camelos, carregados, passasse pelo buraco de uma agulha?

Pintura de Vladimir Kush, intitulada, "Eye of Needle" Buraco da Agulha.

Para não esquecermos a beleza do mundo

Enviaram-me por email fotografias da obra deste autor, que não conhecia. Constatei que, se fosse pintora, queria ser assim.

É surpreendente a ideia de grandiosidade do mundo, da pequenez do homem, ou vice-versa, da pequenez do planeta (o planeta não é o mundo) e da grandiosidade do homem...

O que só se pode entender entendendo a dimensão espiritual da sua obra.

De Vladimir Kush.

Ver mais no blogue Escrevedoiros

Fil Arte Lisboa

De Carlos Henrich. Lindo, não é?
Continua nos Escrevedoiros